Гарри Гродберг
Garry Grodberg
День рождения: 03.01.1929 года
Место рождения: Клайпеда, Россия
Гражданство: Россия
Гарри Яковлевич Гродберг родился в 1929 году в городе Клайпеда (Литва). Переняв от своих педагогов — А.Б.Гольденвейзера и А.Ф.Гедике — лучшие традиции пианистической и органной школы Московской консерватории, он создал собственный исполнительский стиль и стал настоящим любимцем самой взыскательной публики в России и за рубежом.
Уже в 1955 году, решительно заявив о себе первыми сольными выступлениями, молодой музыкант по рекомендации С.Т.Рихтера и Н.Л.Дорлиак был принят солистом Московской филармонии. С тех пор артист выступает в лучших концертных залах, с ведущими оркестрами и хоровыми коллективами, принимает участие в международных музыкальных фестивалях. Партнеры Гарри Гродберга — музыканты с мировыми именами: М.Ростропович, Е.Мравинский, Е.Светланов, К.Кондрашин, Ю.Симонов, А.Янсонс, И.Маркевич, О.Каган, И.Козловский, И.Архипова, Т.Синявская, А.Юрлов...
Исполнительский стиль органиста, находящегося в постоянном поиске новых решений, проявляется в особом сплаве совершеннейшей виртуозности и стройности архитектоники, яркой насыщенной эмоциональности и естественной строгости воплощения, что делает его искусство свободным и гибким, раскрывает импровизационный дар артиста.
Гарри Гродберг включает в свои программы музыку всех эпох и направлений — от старинных авторов (особое внимание уделяет сочинениям И.С.Баха) до Франка и Мессиана. Среди его монументальных программных циклов - множество сочинений для органа композиторов ХХ века: Шостаковича, Слонимского, Таривердиева, К.Хачатуряна, Пирумова, Ниренбурга… Органист возродил ряд неизвестных даже знатокам произведений для органа Пасквини, Глинки, Монюшко, Рейнбергера, Лефебри-Вели, Гильмана и др.
Гродберг стал первым выдающимся русским интерпретатором Баха, признанным за рубежом, он единственный из российских органистов — почетный член Баховского общества в Лейпциге. Его концерты звучали и звучат под сводами лучших соборов и концертных залов Европы, особенно часто в городах Германии, где монографические программы, посвященные только Баху, — редкое исключение. Его приглашают в жюри Международного конкурса имени И.С.Баха в Лейпциге.
Гарри Гродберг организовал и возглавил единственный в стране ежегодный Баховский фестиваль в Твери (с 1992). Он является также почетным членом Генделевского общества в Германии.
По инициативе музыканта и при его активном содействии установлены многие органы в России и странах ближнего зарубежья (в 1968-1991 гг. Г. Гродберга — член Совета по органостроению при Министерстве культуры СССР). Именно он впервые представлял органы музыкальной аудитории и давал путевку в жизнь инструментам в Москве (с его участием в 1970 и 1977 гг. отреставрирован орган КЗЧ), а также в Ярославле, Твери, Сочи, городах Сибири и др.
Рекордными тиражами известные фирмы грамзаписи России, США, Германии и других государств выпускают многочисленные диски органиста.
Искусство Гарри Гродберга — непревзойденного энтузиаста российского органного Ренессанса — стало уникальным явлением русской музыкальной культуры.

Мари́я Изра́илевна Гри́нберг (6 сентября 1908, Одесса — 14 июля 1978, Таллин) — российская пианистка и преподаватель. Исполнительский уровень Марии Гринберг был необыкновенно высок, но в силу целого ряда причин эта пианистка обычно оставалась в тени; за пределами России в профессиональных и любительских кругах пианистка получила высокую оценку (Голландия, Польша, Чехословакия, ГДР). В настоящее время наблюдается возрождение интереса к наследию Марии Гринберг, как в России и на Украине, так и за рубежом (Япония, Израиль, Америка, Европа)
Мария Гринберг родилась в Одессе в интеллигентной еврейской семье. Ее отец был еврейским учёным, учителем иврита. Мать — Фаня Даниловна Носкина — давала частные уроки фортепьянной игры. Семья существовала более чем скромно, рояль для 10 летней Муси Гринберг купили одесские меценаты. До 18 лет Мария брала уроки фортепьяно у известного одесского преподавателя Давида Айзберга. По курсу гармонии училась у выдающегося педагога — профессора Одесской консерватории, композитора Н. Н. Вилинского. Брала также уроки у профессора Берты Рейнгбальд.
В Московскую консерваторию Гринберг поступила в класс профессора Феликса Блуменфельда, была замечена на вступительных экзаменах Генрихом Нейгаузом. После смерти Блуменфельда продолжала занятия с Константином Игумновым. В 1933 году приняла участие в Первом всесоюзном конкурсе пианистов. Особенно была отмечена критиком Григорием Коганом. В 1935 году Мария Гринберг стала обладательницей второго места на Втором всесоюзном конкурсе пианистов. Некоторое время состояла в браке с певцом Петром Киричеком, выступала и как его аккомпаниатор[2].
В 1937 году её второй муж Станислав Станде вместе с её отцом были арестованы как «враги народа». Молодая пианистка, вошедшая в число самых перспективных советских пианистов, была уволена из всех государственных учреждений и нашла себе работу только в качестве аккомпаниатора любительской хореографической группы. Однако в тот период ради куска хлеба Мария Израилевна иногда нелегально участвовала в концертах, играя на литаврах. Позже ей вновь разрешили выступать как солистке. Более того, благодаря выдающемуся уровню Гринберг, на нее появился спрос, и её вновь стали радушно принимать в концертных залах Москвы, Ленинграда, Риги, Таллина, Воронежа, Тбилиси, Баку и других городов по всей территории Советского Союза.
Уже после смерти Сталина, когда Марии Гринберг исполнилось 50 лет, власти не стали возражать против её выступлений за границей. Всего Гринберг проделала 14 исполнительских туров — 12 в восточноевропейских странах и 2 — в Голландии, где она стала любимицей публики. Критики сравнивали, и не без оснований, её игру с искусством Горовица, Рубинштейна и Клары Хаскил. Звание Заслуженного артиста РСФСР Гринберг получила только в возрасте 55 лет. Когда ей исполнилось 62, она получила профессорство в Гнесинском Институте.
В 1970 году фирмой «Мелодия» был выпущен альбом из 13 пластинок со всеми 32 сонатами Бетховена. Таким образом, Мария Гринберг оказалась первой российской пианисткой, вынесшей на суд публики полный цикл фортепьянных сонат Бетховена. Альбом получил восторженную оценку Дмитрия Шостаковича. Советская музыкальная пресса же умалчивала об этом титаническом труде. До первой рецензии пианистка не дожила трех месяцев, а в 1978 году в советском журнале «Музыка» критик Юденич назвала эту грамзапись «истинным подвигом искусства». Также были проигнорированы и не опубликованы многочисленные обработки пианистки. Особенной ценностью являются обработки для двух роялей и сольная версия Фантазии f-moll Шуберта.
Wiki

Владимир Самойлович Горовиц (нем. Horowitz; 18 сентября (1 октября) 1903, Киев — 5 ноября 1989, Нью-Йорк) — пианист еврейского происхождения, родом из Украины, эмигрировавший в США из Советского Союза. Один из величайших пианистов в истории[1][2].
Родился в Киеве в 1903 году (справочная литература указывает на Бердичев, что неверно — найдены метрические книги киевских евреев, в которых зафиксировано рождение Владимира, его братьев, сестры, дяди Александра и отца Самоила — все они родились в Киеве [статьи и исследования Ю.Зильбермана]), в семье инженера и предпринимателя Самоила Иоахимовича Горовица, который в свою очередь был сыном киевского купца первой гильдии Иоахима Горовица. В Киеве ещё в пятидесятых годах XIX века появился дед Владимира — Иоахим (Аким) Горовиц, который к семидесятым годам стал киевским купцом I-й гильдии (что позволяло ему селиться за пределами черты еврейской оседлости), а в 1874 году даже был избран одним из директоров киевского отделения Императорского русского музыкального общества. Его жена — Регина Аароновна (урождённая Сензор), по свидетельствам биографов, была пианисткой. Документы свидетельствуют, что она была записана «членом-посетителем» Киевского отделения ИРМО ещё в 1873 году. Оба сына — Александр (дядя) и Самоил (отец Владимира) получили высшее образование: Александр окончил Киевское музыкальное училище и Московскую консерваторию (по классу А. Н. Скрябина), Самоил — физико-математический факультет Киевского университета Св. Владимира. Документально рождение В. С. Горовица 1 октября 1903 года в Киеве подтверждено в кн. Ю. Зильбермана и Ю. Смилянской «Киевская симфония Владимира Горовица». Мать — прекрасная пианистка, окончившая Киевское музыкальное училище по классу В. В. Пухальского. В семье было четверо детей, которые родились в Киеве и учились музыке в Киевском музыкальном училище, а затем в консерватории: Яков, Регина и Владимир — пианисты, Григорий — скрипач.
Владимир Горовиц учился у В. В. Пухальского, С. В. Тарновского и Ф. М. Блуменфельда в Киевском музыкальном училище, преобразованном с сентября 1913 года в Киевскую консерваторию. По её окончании в 1920 году диплом В.Горовиц так и не получил, так как у него не было свидетельства об окончании гимназии. Свой первый сольный концерт исполнил в Харькове в 1920 году (но первый документально зафиксированный публичный концерт состоялся в декабре 1921 года в Киеве). Затем концертировал в различных городах России совместно с молодым одесситом — скрипачом Натаном Мильштейном, за что чаще платили хлебом, чем деньгами, из-за тяжелого экономического положения в стране. Начиная с 1922 года Горовиц, концертируя в городах России, Украины, Грузии, Армении, накапливает гигантский по объёму репертуар. Так, например, в течение трех месяцев (ноябрь 1924 — январь 1925 гг.) он исполнил более 150 произведений в знаменитой «ленинградской серии», состоящей из 20 концертов (см. исследования Ю.Зильбермана). Несмотря на свои ранние успехи в качестве пианиста, Горовиц утверждал, что хотел быть композитором, но выбрал карьеру пианиста, чтобы помогать семье, которая потеряла всё свое состояние во время Революции 1917 года. Успех «детей Революции» (как их назвал в одной из статей некий А.Углов, под псевдонимом которого скрывался народный комиссар А.В. Луначарский), был ошеломляющим. Во многих городах возникали клубы поклонников этих молодых музыкантов.
В сентябре 1925 года Владимир Горовиц получил возможность уехать в Германию (официально он уезжал учиться). В некоторых материалах о В. Горовице указывается, что инициатором "учебы за границей" был М. Тухачевский, но Н. Мильштейн в своих воспоминаниях прямо указывает на И. Уборевича, как автора и исполнителя (он выдал им разрешение на выезд) этой авантюры. Перед отъездом В.Горовиц выучил и сыграл в Ленинграде 1-й концерт П. И. Чайковского. В своих интервью он рассказывал, что отец, услышав в Ленинграде его исполнение концерта сказал: "Это твой концерт. Ты должен его играть". Благодаря этому сочинению он прославился в Европе. Этот концерт сыграл в жизни пианиста «роковую» роль: всякий раз, добиваясь триумфа в странах Европы и Америки, Горовиц исполнял именно 1-й концерт П. И. Чайковского. Следом за пианистом в Германию в декабре 1925 года уехал и Мильштейн. В Европе оба музыканта быстро завоевали славу блестящих виртуозов. Но в течение нескольких лет после своего отъезда из СССР, они все еще официально считались советскими гражданами. Известен факт, когда Б.Яворский по поручению А.Луначарского прослушал концерт В.Горовица в Париже и написал народному комиссару, что молодой пианист может (!) представлять СССР на конкурсе Ф.Шопена в Варшаве (как известно, представлял СССР вовсе не Горовиц, а Д.Д.Шостакович)см. письма Б.Яворского). Однако пианист решил остаться на Западе. До 1940 года он объездил с концертами почти все страны Европы и везде имел ошеломляющий успех. В Париже, когда играл В. Горовиц, вызывали жандармов, чтобы утихомирить публику, которая в экстазе ломала кресла. В январе1928 года Владимир Горовиц блестяще выступил в Карнеги-холле в Нью-Йорке (и на этот раз был си-бемоль минорный концерт для фортепиано с оркестром п.и.Чайковского) и объездил с оглушительным успехом множество городов Америки. В 1934 году пианист женился на дочери Артуро Тосканини Ванде. В том же году у них родилась единственная дочь — Соня (погибла в 1975 году, одна из версий не исключает самоубийство).
Судьбы членов семьи В.Горовица — трагичны. Брат Яков погиб в 1916 году (в июле был призван в армию, а уже в декабре его родившийся сын был назван Яковом [у евреев родившийся сын назывался именем отца в случае смерти последнего]). В 1930 году Григорий (Георг) был сослан НКВД на Соловки [3 года — за контрреволюционную деятельность]. В том же году на операционном столе умирает мать — Софья Горовиц, урождённая Бодик. В 1937 году в четвёртый раз арестован отец — Самоил (его подвергали арестам: деникинская контрразведка в 1918 году, большевистская ЧК — в 1920 и в 1921 годах). Самоил уже не вернулся из заключения, и в 1940 году семья получила известие о его смерти. В 1945 г. Григорий вновь подвергается аресту НКВД в Таганроге, где он работал преподавателем скрипки в музыкальной школе им. П. И. Чайковского. Из заключения был выпущен в том же году, но спустя три месяца умер и был похоронен на городском кладбище города. Сестра Регина Горовиц (жена известного украинского советского экономиста Евсея Либермана) преподавала в Харьковской консерватории и музыкальной десятилетке (школа для одарённых детей), но до своей смерти (1984) так и не получила звание доцента, хотя за неё хлопотали Я.Зак, Г.Нейгауз, Д.Ойстрах. В 1975 году Владимир Горовиц оформил запрос на поездку к нему в США его сестры, но КГБ не выпустил её из СССР.
В 1940 году он окончательно поселился в США и в 1944 году получил американское гражданство. В 1943 году В.Горовиц по инициативе Моргентау (министр финансов США) дал концерт в Карнеги-холле, исполнив 1-й концерт П. И. Чайковского (дирижировал его тесть — Артуро Тосканини). Это был благотворительный концерт для нужд военного ведомства (шла Вторая мировая война). Он принес 10 миллионов 941 тысячу долларов — рекордная сумма для концерта классической музыки (более 100 миллионов по нынешней покупательской стоимости доллара). В 1953 году Горовиц внезапно объявил о прекращении концертной деятельности и до 1965 года — целых 12 лет — не дал ни единого концерта. 9 мая 1965 года в Карнеги-холле прошёл «концерт-возвращение», о котором писали все газеты мира. С тех пор пианист много концертировал по США и Европе.
Рональд и Нэнси Рейган награждают Горовица Президентской медалью свободы.
В начале 80-х годов пианиста преследовали неудачи. Концерты в Японии в 1983 году провалились. К счастью, скоро пианист снова почувствовал в себе свежие силы и вновь с небывалым успехом концертирует. В 1986 году, после шестидесятилетнего отсутствия, дал концерты в Москве и Ленинграде. Концерт в Москве транслировался ведущими телекомпаниями мира, а видеокассеты ещё много лет не сходили с прилавков магазинов. В 1987 году в нью-йоркской квартире Горовица был снят фильм «Последний романтик», также в 1987 дал последний концерт в Гамбурге.
Владимир Горовиц похоронен в семейном склепе своего тестя Артуро Тосканини на кладбище Cimitero Monumentale в Милане.
В 1989 году посмертно удостоен Национальной медали США в области искусств.
С 1995 г. в Киеве проводится Международный конкурс молодых пианистов памяти Владимира Горовица.
WIKI