Алекса́ндр Васи́льевич Га́ук (3 (15) августа 1893, Одесса — 30 марта 1963, Москва) — советский дирижёр и композитор, Народный артист РСФСР (1954).
Обучался в Петроградской консерватории по классам композиции у Александра Глазунова, Василия Калафати, Язепса Витолса, Михаила Чернова и дирижирования ― у Николая Черепнина.
В 1917 году стал дирижёром Петроградского театра музыкальной драмы, с 1923 по 1931 работал в Ленинградском театре оперы и балета (дирижировал в основном балетными спектаклями).
В 1930—1934 возглавлял симфонический оркестр Ленинградской филармонии, а в 1936 стал первым главным дирижёром только что созданного Государственного академического симфонического оркестра СССР и руководил им до 1941 года, наконец, в 1953—1963 годах руководил Большим симфоническим оркестром Гостелерадио СССР.
Гаук вёл активную педагогическую деятельность, преподавал в Ленинградской (1927—1933 и 1946―1948), Тбилисской (1941—1943), Московской (1939—1963, с 1948 ― профессор) консерваториях, среди его учеников — Евгений Мравинский, Александр Мелик-Пашаев, Константин Симеонов, Эдуард Грикуров, Николай Рабинович, Евгений Светланов, Геннадий Проваторов. Он автор ряда оригинальных сочинений: симфонии, концертов для фортепиано и для арфы с оркестром, фортепианных и камерных произведений, оркестровок сочинений Михаила Глинки («Патриотическая песнь»), Петра Чайковского («Времена года»), Мусоргского (неоконченной оперы «Женитьба»).
Гаук обладал хорошим чувством оркестрового ансамбля и стиля произведения. Под его управлением звучали сочинения Хачатуряна, Мясковского, Шапорина, Шостаковича, Овчинникова и других современных композиторов (многие из которых были исполнены впервые), наряду с классическим репертуаром (сочинениями Генделя, Баха, Берлиоза). 13 ноября 1945 именно Гаук продирижировал восстановленной Первой симфонией Рахманинова, не исполнявшейся до того в течение почти 50 лет. Выступал с гастролями в разных странах. В 1954 году ему было присвоено звание Народного артиста РСФСР.
В 1975 годы было опубликовано издание «Мемуары, избранные статьи, воспоминания современников Александра Гаука».
WIKI

Дирижер Джанандреа Гавадзени родился в Бергамо. Музыкальную подготовку он получил в Римской консерватории, где учился в 1921—1924 годах, и в Миланской, которую окончил в 1931 году как пианист и композитор. До начала сороковых годов Гавадзени занимался преимущественно композицией и как дирижер выступал лишь с исполнением собственных сочинений. Его перу принадлежат опера «Поль и Виржиния», ряд оркестровых сочинений, романсы. Начиная с 1940 года дирижерская деятельность музыканта выступает на первый план, хотя он продолжает сочинять музыку и писать критические статьи, исследования и литературные работы на музыкальные темы, среди которых была книга «Мусоргский и русская музыка XIX века».
В последующие годы Гавадзени завоевал славу одного из лучших оперных дирижеров современной Италии. В первые послевоенные сезоны он начал регулярно выступать в театре «Ла Скала», постоянным дирижером которого стал в 1943 году; неоднократно гастролировал в театрах Италии, а также Австрии, ФРГ, Англии, Швейцарии, Испании, США и других стран. В 1964 году Гавадзени с труппой «Ла Скала» побывал в СССР, дирижируя «Трубадуром» Верди; блестящий артистизм и мастерство дирижера были высоко оценены советской критикой. Основу репертуара Гавадзени составляют итальянские оперы всех времен и стилей. Особенно удаются ему произведения Россини, Доницетти, раннего Верди, а также современные оперы Пиццетти, Малипьеро и других. Вместе с тем под его управлением неоднократно шли и произведения иностранных авторов. Гавадзени считается едва ли не лучшим в Италии исполнителем и знатоком русской музыки; среди его достижений — постановки «Каменного гостя» Даргомыжского и «Сорочинской ярмарки» Мусоргского.
Основу репертуара Гавадзени составляют итальянские оперы всех времен и стилей. Особенно удаются ему произведения Россини, Доницетти, раннего Верди, а также современные оперы Пиццетти, Малипьеро и других. Вместе с тем под его управлением неоднократно шли и произведения иностранных авторов. Гавадзени считается едва ли не лучшим в Италии исполнителем и знатоком русской музыки; среди его достижений — постановки «Каменного гостя» Даргомыжского и «Сорочинской ярмарки» Мусоргского.
"Современные дирижеры", М. 1969.

Альчео Гальера (итал. Alceo Galliera; 3 мая 1910, Милан — 21 апреля 1996, Брешия) — итальянский дирижёр и композитор. Сын и, в детские годы, ученик Арнальдо Гальеры (1871—1934), профессора органа в Пармской консерватории.
В 1932 г. окончил Миланскую консерваторию как пианист, органист и композитор и некоторое время преподавал здесь же. Дебютировал как дирижёр в 1941 г. с оркестром академии Санта-Чечилия, однако с эскалацией Второй мировой войны уехал в Швейцарию и вёл малозаметную частную жизнь, вернувшись к активной дирижёрской карьере в 1945 г. на фестивале в Люцерне. В дальнейшем Гальера нередко принимал участие в Зальцбургском фестивале, дирижировал такими оркестрами, как Венский филармонический и лондонская Филармония. В 1950—1951 гг. он возглавлял Симфонический оркестр Виктории, в 1957—1960 гг. был главным дирижёром генуэзского театра Карло Феличе, в 1964—1972 гг. руководил Страсбурским филармоническим оркестром. Среди солистов, выступавших и записывавшихся с ним, — Дину Липатти, Артуро Бенедетти Микеланджели, Артур Шнабель, Клаудио Аррау, Вальтер Гизекинг. Особенно известна осуществлённая Гальерой запись оперы «Севильский цирюльник» с Марией Каллас и Тито Гобби.
WIKI

Франко Гионе
Автор: Елена Мурзина
Сайт: Знаменитости
Гионе родился в 1886 году, а первые уроки игры на скрипке ему дал отец. Франко изучал композицию, искусство игры на скрипке и грегорианскую палеографию (историю письма) в Пармской консерватории (Parma Conservatory), а после окончания служил скрипачом в оркестрах Пармского театра (Parma Theatre) и римского театра Аугустео (Augusteo). В 18 лет он дал свой первый концерт.
Карьеру дирижера он начал в 1913 году и работал во многих крупных оперных театрах, включая миланский Ла Скала (La Scala), где был помощником Артуро Тосканини (Arturo Toscanini) в 1922-1923 годах. Его первыми выступлениями в Ла Скала стали весьма успешные постановки 'Манон' (Manon) Жюля Массне (Jules Massenet) и 'Лючии ди Ламмермур' (Lucia di Lammermoor) Гаэтано Доницетти (Gaetano Donizetti).
До этого, с 1919 по 1920 год, Гионе работал в Барселоне (Barcellona), после Ла Скалы его с удовольствием приглашали выступать в театре Реджио (Teatro Regio) в Турине (Torino) и в другие итальянские театры. С 1936 по 1940 год Гионе дирижировал Детройтским симфоническим оркестром (Detroit Symphony Orchestra). Это был сложный для него период, и современники рассказывали, что порой итальянский дирижер готов был взорваться от возмущения, когда музыканты не понимали его указаний – сам он по-английски не говорил. Затем Гионе дирижировал оркестрами в театрах Нью-Йорка (New York City), Чикаго (Chicago), Буэнос-Айреса (Buenos Aires), где работал с оркестром знаменитого театра Колон (Teatro Colón), Рио-де-Жанейро (Rio de Janeiro) и Сиднея (Sydney). Кроме того, он побывал с турами в Новой Зеландии (New Zealand) и Южной Африке (S
outh Africa), прежде чем вернуться в Италию (Italy) в 1958 году. Вернувшись в Европу (Europe), он дирижировал постановкой 'Фальстафа' (Falstaff) в Мадриде (Madrid) и, наконец, в 1960 году вышел в отставку.
Гионе работал с известнейшими оперными артистами первой половины прошлого века и оставил много интересных записей, среди которых нужно особенно отметить оперу 'Паяцы' (Pagliacci) Леонкавалло (Leoncavallo), записанную при участии Беньямино Джильи (Beniamino Gigli); пуччиниевскую 'Турандот' (Turandot) с Джиной Чинья (Gina Cigna), Франческо Мерли (Francesco Merli) и Магдой Оливеро (Magda Olivero); и 'Травиату' (La traviata) Верди (Verdi) с великой Марией Каллас (Maria Callas).
Франко Гионе скончался в 1964 году. Он был одним из ведущих специалистов своего времени в области итальянской романтической оперы и располагал обширным симфоническим репертуаром. Как композитор, Гионе оставил множество песен и симфонических поэм.
http://www.peoples.ru/art/music/conduct … co_ghione/